Introduction

La Charte de production culturelle responsable présente la liste des grands principes de l’éco-production artistique. Elle doit assurer que la production artistique est responsable dans toutes les étapes de sa mise en oeuvre: de sa conception à sa réalisation artistique, technique et logistique, en conviant à chaque étape les spécialistes nécessaires et en valorisant le savoir-faire du secteur culturel. Il s’agit d’impliquer tous les secteurs (public et privé), y compris celui de la culture, dans le processus de ré-utilisation.

Ce texte évolue en fonction de la participation des acteurs qui désirent s’en emparer et y intégrer des améliorations. En prenant en compte les spécificités techniques de leur domaine d’activité, chaque professionnel peut apporter son regard et son expérience. A travers ces échanges, nous espérons mettre en avant de bonnes pratiques innovantes!

L’objectif n’est donc en aucun cas d’intervenir sur le contenu artistique des œuvres, mais bien d’en faciliter une production respectueuse et responsable.

Les Origines

Depuis son arrivée au Brésil, l’artiste Frans Krajcberg prend la forêt pour atelier. Sur les sols calcinés des futures terres agricoles qui ravagent l’Amazonie, il récupère les bois brûlés pour en faire des sculptures. La nature, même en proie à la destruction sauvage, demeure pour lui source infinie de création.

La Réserve des arts est née dans la ville, qui, comme la forêt, produit rebuts, déchets et autres matériaux en abondance. Aux nutriments biologiques de la forêt correspondent les nutriments techniques de la ville.  La Réserve des arts  cherche à mettre ces matériaux à disposition des artistes, à la fois pour permettre au monde de rester l’atelier inépuisable de la création, et pour promouvoir une pratique artistique responsable, soucieuse de préserver l’environnement dans sa globalité, ville et forêt réunies.

La Réserve des arts est née en pleine révolution écologique, et souhaite faire bénéficier le secteur culturel des avancées technologiques considérables du recyclage. La récupération et la réutilisation de matériel  s’impose comme une évidence pour enrichir la production artistique. La Réserve des arts veut ouvrir la  jungle urbaine aux artistes et créateurs de toutes disciplines qui, comme Krajcberg, se sentent prêts à  en faire leur atelier.

Les objectifs

La Réserve des arts a pour mission d’accompagner les professionnels du secteur culturel dans le processus de conception et de réalisation, afin de réduire l’impact de leur activité artistique sur l’environnement. L’objectif est donc de favoriser une « éco production » des œuvres artistiques, en proposant à la fois des techniques et des matériaux issus du recyclage.

La Réserve des arts entend accompagner une nouvelle génération de professionnels capables de répondre aux enjeux de la création de façon transversale c’est à dire en conviant dans leurs approches des influences diverses: science, philosophie, droit, design …

 

Charte de production culturelle responsable

1/ RÉUTILISER

La réduction des déchets est primordiale et elle peut être soutenue en développant le réemploi et le recyclage afin:

• d’optimiser l’utilisation des objets
• d’imaginer leur réutilisation
• de récupérer des matériaux soumis au  système de recyclage traditionnel, en les valorisant par le savoir-faire artistique.

2/ SOURCER

La réutilisation passe avant tout par un repérage et une identification des gisements de matériel.

Il peut s’agir :

• de rebuts
• d’un stock mort, soit du matériel non exploité
• de déchets issus du processus de fabrication industrielle ou artisanale.

3/ DIVERSIFIER

Les types de matériaux que l’on peut trouver sont très variés :

• matériau brut (bois, sable… )
• matériau semi-transformé (plastique, planche, plâtre, ..)
• produits finis (boutons, paillettes, peinture, colle…)

4/ ENCOURAGER

L’activité artistique est un processus de recherche expérimentale pour parvenir à la transformation du matériau. La promotion de ce savoir-faire participe au développement du secteur et à l’innovation technique du ré-emploi.

5/ COLLABORER

Il est important de fédérer les savoirs et les besoins de toutes les disciplines artistiques (arts visuels, spectacle vivant, cinéma, musique) avec les domaines techniques et scientifiques (architecture, design, science et industrie).

6/ PRÉVENIR

Sur l’existence des matériaux toxiques, leurs conséquences sur les usagers et les alternatives disponibles.

7/ SENSIBILISER

Promouvoir et diffuser les principes de la théorie du Cradle to Cradle, qui permet de considérer un rebut comme une ressource soit technique soit biologique sur l’ensemble du cycle de vie.